BOCM

BOLETÍN OFICIAL DE LA COMUNIDAD DE MADRID

B.O.C.M. Núm. 181

MARTES 1 DE AGOSTO DE 2023

ASIGNATURAS
DESARROLLO DEL CONTROL
ESCÉNICO I

Pág. 63

COMPETENCIAS



























Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.
Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.
Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos.
Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo. Desarrollar de forma razonada y crítica ideas y argumentos.
Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.
Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.
Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del autocuidado del músico.
Crear espacios seguros, en confianza, sin juicios y de apreciación para cada individuo.
Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimoniocultural y medioambiental.
Ser capaz de vincular la propia actividad musical con otras disciplinas del pensamiento científico y humanístico, enriqueciendo el ejercicio de la profesión
con una dimensión multidisciplinar.
Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se presenten en el terreno del estudio personal y en la práctica musical colectiva.
Crear y dar forma a conceptos artísticos propios habiendo desarrollado la capacidad de expresarse a través de ellos con técnicas y recursos asimilados.
Desarrollar capacidades para la autoformación a lo largo de la vida profesional.
Conocer el contexto social, cultural y económico en que se desarrolla la practica musical, con especial atención al entorno más inmediato, pero con
atención a la dimensión global.
Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a unpensamiento estructural rico y complejo.
Conocimiento de procesos psicológicos básicos en relación con el rendimientomusical en el escenario.
Comprensión de las causas y consecuencias del estrés y miedo escénico.
Asimilar la importancia del trabajo mental durante el proceso de preparación deaudiciones, exámenes o conciertos importantes.
Gestión de emociones y pensamientos limitantes.
Mejorar la capacidad para afrontar crisis personales y aprender a gestionar lapresión y exigencia en el ámbito profesional de la música.
Comprensión de la estrecha conexión cuerpo-mente y como utilizarla a su favor.
Conocimiento de técnicas y herramientas para mejorar el rendimiento en elescenario y para estudiar de una manera más eficaz.
Fomentar el autoconocimiento y trabajo personal.
Mejorar las relaciones personales con otros músicos, entrenando la miradaabierta, libre de juicios y aceptando la experiencia personal de cada uno.
Aprender a definir objetivos constructivos y desarrollar un plan para alcanzarlos.
Encontrar posibles bloqueos personales y buscar soluciones para ellos.

ASIGNATURAS

DESCRIPTORES

INSTRUMENTO / VOZ I

 Perfeccionamiento de las capacidades artísticas, musicales y técnicas, que permitan abordar la interpretación del repertorio del instrumento a un nivel
superior. Conocimiento de los criterios interpretativos aplicables a dichorepertorio, de acuerdo con su evolución estilística.

DESARROLLO DEL CONTROL
ESCÉNICO I

 Conocimiento y gestión de las diferentes técnicas y métodos para mejorar elrendimiento en el escenario.
 Conocimiento y comprensión de procesos psicológicos básicos que contribuyanen la gestión de emociones y pensamientos.
 Optimización del rendimiento en el estudio diario, sustentado en el estudiomental y evitando así el agotamiento físico y psicológico.

REQUISITOS PREVIOS / PRELACIÓN
INSTRUMENTO / VOZ I

Sin requisitos previos.

DESARROLLO DEL CONTROL
ESCÉNICO I

Sin requisitos previos.

MATERIA 4. FORMACIÓN INSTRUMENTAL COMPLEMENTARIA
NÚMERO DE CRÉDITOS: 3 ECTS

CARÁCTER: MATERIA OBLIGATORIA DE LA ESPECIALIDAD

ASIGNATURAS QUE COMPRENDE. CRÉDITOS. HORAS TOTALES Y HORAS DE ACTIVIDADES PRESENCIALES. CARÁCTER Y DURACIÓN Y UBICACIÓN EN EL CURSO.
ASIGNATURAS QUE COMPRENDE
INSTRUMENTO COMPLEMENTARIO
O INSTRUMENTO SECUNDARIO I

CRÉDITOS

HORAS
TOTALES/PRESENCIALES

3

90/36

CARÁCTER
ENSEÑANZA INSTRUMENTAL
GRUPAL

DURACIÓN Y UBICACIÓN
EN EL CURSO
ANUAL, primer curso

COMPETENCIAS QUE ADQUIERE EL ESTUDIANTE CON ESTA MATERIA POR ASIGNATURAS
ASIGNATURAS
INSTRUMENTO COMPLEMENTARIO
O INSTRUMENTO SECUNDARIO I

COMPETENCIAS
Instrumento complementario:
 Conocer las fórmulas para teclado según los diferentes contextos texturales y estilísticos.
 Aplicar modelos texturales y de acompañamiento que permitan una integración de los planos melódico y armónico.
Instrumento secundario:
 Interpretar en el instrumento elegido en el nivel adecuado.

ASIGNATURAS
INSTRUMENTO COMPLEMENTARIO
O INSTRUMENTO SECUNDARIO I

DESCRIPTORES
 Instrumento complementario: Integración del plano melódico a la perspectiva armónica.
 Instrumento secundario: Principios de la técnica del instrumento elegido. Desarrollo de la capacidad técnica y de expresión en el nivel adecuado.

REQUISITOS PREVIOS / PRELACIÓN
INSTRUMENTO COMPLEMENTARIO
O INSTRUMENTO SECUNDARIO I

Sin requisitos previos.

MATERIA 5. MÚSICA DE CONJUNTO
NÚMERO DE CRÉDITOS: 12 ECTS

CARÁCTER: MATERIA OBLIGATORIA DE LA ESPECIALIDAD

ASIGNATURAS QUE COMPRENDE. CRÉDITOS. HORAS TOTALES Y HORAS DE ACTIVIDADES PRESENCIALES. CARÁCTER Y DURACIÓN Y UBICACIÓN EN EL CURSO.
CRÉDITOS

HORAS
TOTALES/PRESENCIALES

CONJUNTO INSTRUMENTAL I

6

180/72

CLASE COLECTIVA DE
INSTRUMENTO

ANUAL, primer curso

PRÁCTICAS DE CORO I

6

180/72

CLASE COLECTIVA DE
INSTRUMENTO

ANUAL, primer curso

ASIGNATURAS QUE COMPRENDE

CARÁCTER

DURACIÓN Y UBICACIÓN
EN EL CURSO

COMPETENCIAS QUE ADQUIERE EL ESTUDIANTE CON ESTA MATERIA POR ASIGNATURAS
COMPETENCIAS
 Conocer los aspectos propios de la interpretación en un grupo instrumental.
 Interpretar en un conjunto desarrollando la capacidad de integración ycomprendiendo, a su vez, la función propia.
 Interpretar conociendo la función propia y la del resto de instrumentos y/ovoces en un grupo.

PRÁCTICAS DE CORO I






ASIGNATURAS

Interpretar el repertorio coral a capella, con o sin acompañamiento.
Desarrollar la capacidad de empaste y conjunción de un coro respondiendo a las indicaciones del director.
Interpretar en un conjunto desarrollando la capacidad de integración y comprendiendo, a su vez, la función propia.
Conocer la respuesta adecuada a las indicaciones del director, y la integración en el conjunto, a través de una aproximación al repertorio coral.
DESCRIPTORES

CONJUNTO INSTRUMENTAL I

 Desarrollo de las capacidades relacionadas con la comprensión y realización delos gestos necesarios para la coordinación del conjunto y de la capacidad
de controlar, no solo la propia función, sino el resultado global del mismo, a travésde una aproximación a los diferentes repertorios.
 Práctica en diferentes tipos de conjuntos instrumentales.

PRÁCTICAS DE CORO I

 Interpretación del repertorio coral a capella, con o sin acompañamiento.
 Desarrollo de la educación e higiene vocal, y profundización en las capacidadesrelacionadas con la lectura a primera vista, la comprensión y respuesta a
las indicaciones del Director y la integración en el conjunto.
 Estudio de los diferentes repertorios corales de la música moderna y el Jazz.

BOCM-20230801-16

ASIGNATURAS
CONJUNTO INSTRUMENTAL I