BOCM

BOLETÍN OFICIAL DE LA COMUNIDAD DE MADRID

B.O.C.M. Núm. 181

MARTES 1 DE AGOSTO DE 2023

Pág. 61

ANEXO II
MATERIAS DE FORMACIÓN BÁSICA PARA LA ESPECIALIDAD DE INTERPRETACIÓN, ITINERARIO MÚSICA MODERNA (PRIMER CURSO)
MATERIA 1. CULTURA, PENSAMIENTO E HISTORIA
NÚMERO DE CRÉDITOS: 6 ECTS

CARÁCTER: MATERIA DE FORMACIÓN BÁSICA

ASIGNATURAS QUE COMPRENDE. CRÉDITOS. HORAS TOTALES Y HORAS DE ACTIVIDADES PRESENCIALES. CARÁCTER Y DURACIÓN Y UBICACIÓN EN EL CURSO.
ASIGNATURAS QUE COMPRENDE
HISTORIA DE LA MÚSICA I

CRÉDITOS

HORAS
TOTALES/PRESENCIALES

CARÁCTER

DURACIÓN Y UBICACIÓN
EN EL CURSO

6

180/72

ENSEÑANZA NO INSTRUMENTAL

ANUAL, primer curso

COMPETENCIAS QUE ADQUIERE EL ESTUDIANTE CON ESTA MATERIA POR ASIGNATURAS
ASIGNATURAS
HISTORIA DE LA MÚSICA I

COMPETENCIAS























Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.
Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.
Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos.
Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas ysoluciones viables.
Conocer los recursos tecnológicos de su campo de actividad y sus aplicacionesen la música preparándose para asimilar las novedades que se
produzcan en él.
Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptosmusicales diversos.
Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado, centrado en su especialidad, pero abierto a otras tradiciones. Reconocer los rasgos
estilísticosque caracterizan a dicho repertorio y poder describirlos de forma clara y completa.
Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza. Utilizar eficientemente las tecnologías de
la información yla comunicación.
Comprender y utilizar, al menos, una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional. Realizar autocrítica hacia el propio
desempeño profesionale interpersonal.
Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo enequipo. Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos.
Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y sensibilidad estética, medioambiental y hacia la diversidad.
Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito
profesional yseleccionar los cauces adecuados de formación continuada.
Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional. Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y
soluciones viables. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional.
Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.
Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del patrimonio cultura, su incidencia en los diferentes
ámbitos y su capacidad de generar valores significativos.
Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones, desde una perspectiva crítica que sitúe el desarrollo del arte
musical en un contexto social y cultural.
Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar esta capacidad a su práctica profesional.
Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la evolución de los valores estéticos, artísticos, históricos y
culturales.
Conocer el contexto social, cultural y económico en que se desarrolla la práctica musical, con especial atención a su entorno más amplio, su
propio campo de actividad y enriquecerlo.
Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad profesional a personas especializadas, con uso adecuado
del vocabulario técnico y general.
Conocer la clasificación, características acústicas, históricas y antropológicas de los instrumentos musicales.
Desarrollar capacidades para la autoformación a lo largo de su vida profesional
Desarrollar el interés, capacidades y metodologías necesarias para la investigación y la experimentación musical.
Valorar y conocer de forma crítica las tendencias principales en el campo de la interpretación en un Amplio repertorio de diferentes épocas y
estilos.

ASIGNATURAS
HISTORIA DE LA MÚSICA I

DESCRIPTORES
Profundización en el conocimiento de los movimientos y las tendencias fundamentales en la Historia de la Música: Aspectos artísticos,
culturales y sociales.

REQUISITOS PREVIOS / PRELACIÓN
HISTORIA DE LA MÚSICA I

Sin requisitos previos.
MATERIA 2. LENGUAJES Y TÉCNICAS DE LA MÚSICA

NÚMERO DE CRÉDITOS: 8 ECTS

CARÁCTER: MATERIA DE FORMACIÓN BÁSICA

ASIGNATURAS QUE COMPRENDE. CRÉDITOS. HORAS TOTALES Y HORAS DE ACTIVIDADES PRESENCIALES. CARÁCTER Y DURACIÓN Y UBICACIÓN EN EL CURSO.
CRÉDITOS

HORAS
TOTALES/PRESENCIALES

ARMONÍA I

6

180/72

ENSEÑANZA NO
INSTRUMENTAL

ANUAL, primer curso

EDUCACIÓN AUDITIVA I

2

60/36

ENSEÑANZA NO
INSTRUMENTAL

ANUAL, primer curso

ASIGNATURAS QUE COMPRENDE

CARÁCTER

DURACIÓN Y UBICACIÓN
EN EL CURSO

COMPETENCIAS QUE ADQUIERE EL ESTUDIANTE CON ESTA MATERIA POR ASIGNATURAS
COMPETENCIAS
 Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.
 Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos.
 Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado adecuadamente aptitudes para el reconocimiento, la comprensión y la
memorización del material musical.
 Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar esta capacidad a su práctica profesional.
 Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber aplicarlos en la práctica interpretativa, creativa, de investigación o
pedagógica.
 Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad profesional a personas especializadas, con uso adecuado
del vocabulario técnico y general.
 Crear y dar forma a sus propios conceptos artísticos habiendo desarrollado la capacidad de expresarse a través de ellos a través de
técnicas y recursos asimilados.
 Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento estructural, rico y complejo.
 Adquirir la formación necesaria para reconocer y valorar auditiva e intelectualmente distintos tipos de estructuras musicales y sonoras.
 Interpretar analíticamente la construcción de las obras musicales en todos y cada uno de los aspectos y niveles estructurales que las
conforman.
 Conocer las tendencias y propuestas más recientes en distintos campos de la creación musical.
 Comprender los procedimientos armónicos en todos los estilos musicales. Practicar al teclado todos los elementos y procedimientos
estudiados.
 Conocer el repertorio desde una perspectiva armónica y contrapuntística.
 Incorporar en la interpretación y en el área de conocimiento correspondientes los conocimientos adquiridos.

BOCM-20230801-16

ASIGNATURAS
ARMONÍA I